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Luces de bohemia

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Luces de bohemia
Ramón María del Valle-Inclán
Aparece en la revista España en 1920
Edición en libro en 1924 (3 escenas más:
la II, la VI y la XI)
Estreno en París en 1963
Estreno en España en Valencia 1970
Con Luces de Bohemia aparece
Una
obra literaria
Una estética teatral
Una terminología: el esperpento
Lo grotesco
Lo deforme
Lo monstruoso
Lo feo
Una nueva mirada: los espejos deformadores del
callejón de El Gato
El espejo deformado como metáfora de la nueva mirada a
la realidad y a los personajes
Método creativo de deformación sistemática de la
realidad
Mirada a los personajes “desde arriba”
Relación de Valle con las miradas de Goya o El Bosco
“El esperpento lo ha inventado Goya. Los héroes clásicos
han ido apasearse en el callejón del Gato. Los héroes
clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el
esperpento... Las imágenes más bellas en un espejo
cóncavo son absurdas.” “Deformemos la expresión en el
mismo espejo que nos deforma las caras y toda la vida
miserable de España.” “Mi estética actual es transformar
con matemáticas de espejo cóncavo las normas clásicas.”
Deformación: método para plasmar una realidad degradada
Degradación de los personajes: tratados como muñecos, como cosas, como
peleles: caricaturizados sobre todo en las acotaciones
“Enanos o patizambos que juegan una tragedia” en boca de Valle
Cosificados
Animalizados
Muñequizados
Contrastes entre lo doloroso y lo grotesco en la misma escena
Utilización del humor y la sátira
Crítica social en la línea del 98
Supone una mirada renovadora y ferozmente crítica con la realidad
española de principios del siglo XX
Mirada “desde arriba” a los personajes
Literaturización de lo real como uno de leo métodos creativos de Luces de
Bohemia
Definiciones de “Esperpento” en Luces de Bohemia, puestas en boca de Max Estrella
“El esperpentismo lo ha inventado Goya. Los héroes clásicos han ido a pasearse en el callejón
del gato.”
“Los héroes clásicos reflejados en los espejos cóncavos dan el Esperpento. El sentido trágico de
la vida española sólo puede darse con una estética sistemáticamente deformada.”
“España es la deformación grotesca de la civilización europea”
“Las imágenes más bellas en un espejo cóncavo son absurdas.”
“... La deformación deja de serlo cuando esta sujeta a una matemática perfecta. Mi estética
actual es transformar con matemática de espejo cóncavo las normas clásicas.”
“..., deformaremos la expresión en el mismo espejo que nos deforma las caras y toda la vida
miserable de España.”
ENTREVISTA A VALLE-INCLÁN POR EL PERIÓDICO ABC (1928)
Comenzaré por decirle a usted que creo que hay tres modos de ver el
mundo artística o estéticamente: de rodillas, en pie o levantado en el
aire... [Esta última] es mirar al mundo desde un plano superior y
considerar a los personajes de la trama como seres inferiores al autor,
con un punto de ironía. Los dioses se convierten en personajes de
sainete. Ésta es una manera muy española, manera de demiurgo, que no
se cree en modo alguno hecho del mismo barro que sus muñecos.
Quevedo tiene esa manera. Cervantes también... También es la manera
de Goya. Y esta consideración es la que me movió a dar un camino en
mi literatura y a escribir los esperpentos, el género literario que yo bautizo
con el nombre de esperpentos
Paseo nocturno de Max por diversos lugares madrileños
Ministerio de Gobernación
Librería
Tabernas
La calle
La prisión
Metonimia de la degradación española
Personajes: algunos con paralelo en la realidad: Max estrella=
Alejandro Sawa
Algunos personajes citados: del universo popular español: Gallito,
Pastora Imperio, Unamuno, Maura, etc
Aparece Rubén Darío
Se literaturiza lo real para parodiarlo
El paseo madrileño: por los lugares de la bohemia
literaria
Los personajes utilizan citas literarias culturalistas
junto con expresiones jergales; se saludan con
saludos de personajes literarios
Parodia: al comparar
Lo evocado por la cita cuturalista literaria
La situación real comparada
Citas y referencias literarias: producen una confusión paródica
por lo desproporcionado
La vida es sueño “’Mal Polonia recibe a un extranjero!”
Referencias a Homero (cuya ceguera y altura literaria es
comparada con Max)
Referencias a Hamlet y en entierro de Ofelia en el cementerio
entre Rubén y el Marqués de Brandomín
Referencias a “Canto a Teresa” de Espronceda
Referencias directas a personajes del panorama literario: Rubén,
Benito P. Galdós, Unamuno, los Quintero
Referencias a elementos de la mitología: Buey Apis, Hermes, la
Laguna Estigia, Minerva…
Obra de estructura circular: escena I anuncia el suicidio que
se produce al final
Recurrencia de elementos: boleto de lotería; muertes; cráneo
privilegiado; ladridos, maullidos…
15 escenas con unidad dramática en sí mismas
12 primeras escenas: paseo y muerte de Max (descenso a los
infiernos)
Max evoluciona del drama personal a la denuncia social
Epílogo: velatorio y taberna (3 últimas escenas)
La vida bohemia
Realidad política y social
Anacronismos deliberados en las referencias históricas
Elementos de la convulsión social española
La literatura
Entorno literario madrileño (fauna)
Max: Alejandro Sawa
Citas y referencias literarias que seforman y caricaturizan situaciones y
personajes
La muerte
Tragedia: cinco personajes mueren: los más “inocentes” de todos
La muerte también tratada como tema de reflexión y literatura: Rubén
Acotaciones
No
únicamente con un fin estético.
Función poética: en ocasiones más cerca
del verso que de la prosa.
Recursos estílísticos
Sinestesias
Personificaciones
Cosificaciones
Metáforas surrealistas
Diálogos
Variedad de registros
Alto dinamismo en las réplicas
Caracterizan y parodian a los personajes
Mezcla:
lenguaje pedante
lenguaje cursi
lenguaje vulgar-jergal
Cultismos
referencias literarias (mal empleadas)
gitanismos
Grotescos, absurdos, peleles
No tienen vida propia. Ridículos.
Caricaturas
Llenos de contrastes trágico-cómicos
Hablan con citas cultas mal empleadas
y no apropiadas de su condición + Jerga
vulgar
Personajes “solos”
Obra sin protagonistas únicos (a pesar de Max): el
personaje de LDB es colectivo: la degradada
moralmente sociedad española
Toda la sociedad es culpable de la ruina que se retrata
Todos los personajes se quejan de algo
Todos son retratados desde la ridiculización
Ninguna clase social se libra de la ridiculización
Max Estrella
Alejandro Sawa
Personaje complejo y contradictotio
Ciego, pero clarividente ante la injusticia humana
Caracterizado como un héroe clásico
Sufre ante la miseria social e intelectual española
Pero sucumbe al dinero negro
Pierde la dignidad:
Estafado por Latino y Zaratustra
Encarcelado
Acepta dinero del Ministro
Su muerte se confundirá con una borrachera
Don Latino de Hispalis
La cara opuesta a la nobleza e ingenuidad de Max
Personaje metonimia de la sociedad española que se critica
Inmoral
Estafador
Intertextualidad
Lazarillo
Gracioso de la comedia de Capa y Espada
Ruptura de la unidad espacial
Puzzle que dibuja una totalidad grotesca
Dificultad técnica para la representación
La calle: lugar metafórico para la crítica social de la
España esperpéntica.
Predominio de los espacios cerrados: claustrofobia,
oscuridad, suciedad, sordidez de las miserias
humanas
Las acotaciones muestran la descipción también de
los olores
Tiempo dramático
24 horas. Casi toda, recorrido nocturno
Max sale al anochecer y muere al amanecer
Simultaneidad temporal:
Prisión
Modernistas con don Filiberto
La segunda parte (tras la muerte de Max) arranca a las 16h
Tiempo histórico
España del XIX-XX caracterizada grotescamente
La restauración Borbónica hasta la 2ª República
Tiempo deformado anacrónicamente
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